TALLER INTENSIVO DE LIBROS DE ARTISTA: CONCEPTO Y FABRICACIÓN. MISTOS COOPERATIVA CULTURAL, Alicante.

TALLER INTENSIVO DE LIBROS DE ARTISTA: CONCEPTO Y FABRICACIÓN

El libro como objeto artístico en la Poesía.
En este curso se impartirán clases teórico-prácticas donde se ahondará en conceptos como el Libro de Arte, Libro de Artista y Libro Objeto. También se realizarán varios Libros de Artista. Toda una experiencia intensiva de investigación multidireccional y experimentación con el artista plástico Antonio García Villarán, director de Cangrejo Pistolero Ediciones, del Festival de Perfopoesía de Sevilla y fundador del espacio CREA., estudio Compartido de Artistas Plásticos de Sevilla.

OBJETIVOS.
- Definir el concepto de Libro de Artista.
- De la idea a la ejecución de la pieza.
- Técnicas plásticas y sus aplicaciones al Libro de Artista.
- Aplicar la Poesía en un Libro de Arte.
- Contenedores y encuadernaciones.

PROGRAMA.
Este curso intensivo contará con tres clases teóricas y la ejecución de ejercicios propuestos por el profesor.
Clases teóricas.
1- Breve historia del Libro de Artista.
2- ¿Cómo fabricar un Libro de Arte?
3- Visualización y diálogo de trabajos recientes en torno al Libro de Artista.
Ejercicios.
1- Fabricación de un Libro de Artista en acordeón.
2- Realización de un Libro de Artista ensamblado.
3- Ideas y ejecutar un Libro de Artista personal.
Materiales.
En el taller tendréis a vuestra disposición diferentes soportes y materiales que se repartirán al inicio del mismo. No obstante es recomendable que el alumno aporte cualquier tipo de material de dibujo que considere necesario.
Al comenzar el curso se repartirá una bibliografía como material didáctico, y dispondréis de toda la información del curso si lo solicitáis. Es aconsejable que se traiga papel para acuarela formato A3 o A4, tintas, acuarelas, anilinas, lápices blandos de grafito (4B, 6B, 8B), rotuladores de punta fina (pilot), ceras, pinceles, trapos y un bote de cristal, libros viejos, carpetas y toda clase de objetos sugerentes.

CONSIDERACIONES FINALES.
Al tratarse de un curso intensivo intentaremos abrir posibles caminos a la experimentación tanto en técnicas mixtas aplicadas a los Libros de Artista como las diferentes formas y soportes y contenedores del objeto para que el alumno pueda profundizar posteriormente en ellas. Así mismo potenciaremos en todo momento la creatividad abriendo debates que nos lleven a conclusiones satisfactorias para todos los participantes.

Fecha: 29 y 30 de Junio de 2013.
Horario: Sábado de 10:00h a 14:00h y de 17:00h a 21:00h | Domingo de 10:00h a 14:00h. 12 horas lectivas.
¡Plazas Limitadas!
Nivel: Todos los niveles.
Precio del taller: 80€ + Matrícula.
Profesor: Antonio García Villarán, Doctor en Bellas Artes y Licenciado en las especialidades de Pintura y Escultura.

MÁS INFO AQUÍ. 

LAEE, FERIA DE LIBROS DE ARTISTA Y EDICIONES EXTRAÑAS DE SEVILLA.

LAEE INFORMA: Publicamos el cartel oficial de LAEE, Feria del Libro de Artista y Ediciones Extrañas de Sevilla. Recordamos que ya está abierto el plazo de inscripción. Aquí puedes encontrar las bases. Si tienes alguna duda escribenos a laeesevilla@gmail.com http://laeesevilla.blogspot.com.es/p/participantes.html

OTRAS FORMAS DE EDICIÓN. Diario de Sevilla. 9/05/2013.

El Cicus acogerá a mediados del próximo mes de junio la primera Feria del Libro de Artista y Ediciones Extrañas.
F. Camero sevilla

"Si un libro, cualquier buen libro, ya es algo íntimo, aún más lo es uno de estos", dice Antonio García Villarán a propósito de la nueva línea de libros de artista por la que ha apostado Cangrejo Pistolero, en lo que supone un paso más -tras impulsar su colección Visionarios / Poesía ilustrada,dentro de la cual aparecerá pronto una nueva versión de Una temporada en el infierno de Arthur Rimbaud a cargo de Laura Rosal y Luna Miguel, con ilustraciones de Laia Arqueros y Laura San Román- de la siempre inquieta editorial por estrechar el vínculo de los lectores hacia sus libros cuidando especialmente la singularidad de estos. "Están funcionando muy bien", explica Villarán, editor, poeta e ilustrador, en la caseta de su sello en la Feria del Libro, en referencia a los libros de artista, con precios desde los 30 euros hasta los 300 (la gama más o menos habitual, aunque algunos ejemplares alcanzan hasta 700). "Son libros únicos, o con tiradas muy cortas. Se trata de recuperar lo artesanal, incluso lo artístico, porque estos ejemplares -dice señalando hacia la parte del expositor donde hay varios de ellos- son extremadamente personales y muchos están realizados con todas las técnicas posibles de las bellas artes, desde el grabado hasta el collage, y presentan todo tipo de encuadernaciones".

La iniciativa está funcionando tan bien -los ingresos por ventas, dice Villarán, están igualando prácticamente al de los títulos poéticos a los que se dedica desde su creación la editorial-, que, "también para no rendirnos", asegura el alma de Cangrego Pistolero, él mismo y Rubén Barroso (responsable de la muestra internacional de arte de acción Contenedores, actualmente en fase de hibernación por los estragos de la crisis) han decidido impulsar la primera Feria del Libro de Artista y Ediciones Extrañas que se celebrará en Sevilla. La acogerá el Centro de Iniciativas Culturales de la Universidad de Sevilla (Cicus) del 13 al 15 del próximo mes de junio.

Experiencias en otras ciudades, como las citas Más Que Libros o Libros Mutantes en Madrid, o el Festival de Libros de Artista y Pequeñas Ediciones en Barcelona, entre otras, animaron a los dos a poner en pie este proyecto que por ahora, aunque se encuentran buscando patrocinadores, cuenta tan sólo con el apoyo del Cicus, que cederá parte del espacio de su sede en la calle Madre de Dios, y la financiación personal de ambos, empeñados también, avisa Villarán, en recuperar para la agenda cultural de la ciudad las citas que venían organizando, la ya mencionada de Contenedores y el Festival de Perfopoesía, que llegó a celebrarse durante cuatro años consecutivos.

En esta primera Feria del Libro de Artista y Ediciones Extrañas de Sevilla, como en la caseta de Cangrego Pistolero hasta el final de la presente Feria del Libro, el visitante podrá encontrar una muestra de la diversidad de los libros de artista. Tantos como artistas. A Villarán, familiarizado con estos objetos, suerte de puente entre las artes plásticas y la escritura que hace de ambos ámbitos algo más accesible, le fascinan desde su época de estudiante de Bellas Artes. En la feria que acogerá el Cicus -en la que habrá entre 12 y 15 stands, algunos de ellos con dos artistas, todos ellos, en cualquier caso, seleccionados por los promotores, un proceso abierto aún- habrá, entre las actividades paralelas, talleres de edición -"para nosotros es importante la dimensión didáctica", dice Villarán- y el colofón de tres premios a los artistas más inspirados. Todo, defiende éste, para demostrar que la poesía puede caber en un acordeón de papel, que una metáfora se puede retorcer, literalmente, sobre un pergamino enrollado en una maceta, o que una imagen poética puede fragmentarse una pequeña instalación a la manera de un móvil de Calder.

Fuente. Diario de Sevilla

TALLER DE LIBROS DE ARTISTA HOMENAJE A CABALLERO BONALD. FERIA DEL LIBRO DE SEVILLA 2013.

 

TALLER DE LIBROS DE ARTISTA HOMENAJE A CABALLERO BONALD. FERIA DEL LIBRO DE SEVILLA 2013.

Prof. Dr. Antonio García Villarán

RESUMEN: Los días 7, 8, 9 y 10 de Mayo el conocido artista plástico y profesor de Arte Antonio García Villarán impartirá un taller sobre el Libro de Artista en la Feria del Libro de Sevilla. Se impartirán clases teórico-prácticas donde se ahondará en conceptos como el Libro de Artista y el Libro Objeto. Se realizarán varios Libros de Artista con la Poesía de Caballero Bonald como tema principal. Toda una experiencia intensiva de investigación multidireccional y experimentación con el Director de Cangrejo Pistolero Ediciones, del Festival de Perfopoesía de Sevilla y fundador del espacio CREA 13.

Fecha: 7, 8, 9 y 10 de Mayo de 2013.

Horario: De 18:00h a 21:00h. 12 horas lectivas.

Lugar: Feria del Libro, Plaza Nueva, Sevilla.

Máximo 12 alumnos.

Precio del taller: 45€.

Material incluido.

Profesor: Antonio García Villarán, Doctor en Bellas Artes y Licenciado en las especialidades de Pintura y Escultura.

OBJETIVOS.

-              Definir el concepto de Libro de Artista.

-              De la idea a la ejecución de la pieza.

-              Técnicas plásticas y sus aplicaciones al Libro de Artista.

-              Aplicar la Poesía en un Libro de Arte.

-              Contenedores y encuadernaciones.

PROGRAMA.

Este curso intensivo contará con tres clases teóricas y la ejecución de ejercicios propuestos por el profesor. Se impartirán clases teóricas en torno al Libro de Artista y a la poesía de José Manuel Caballero Bonald, recientemente galardonado con el premio Cervantes.

Ejercicios.

1- Fabricación de un Libro de Artista en acordeón.

2- Realización de un Libro de Artista ensamblado.

3- Ideas y ejecutar un Libro de Artista personal.

Materiales.

En el taller tendréis a vuestra disposición diferentes soportes y materiales que se repartirán al inicio del mismo. No obstante es recomendable que el alumno aporte cualquier tipo de material de dibujo que considere necesario.

Al comenzar el curso se repartirá una bibliografía como material didáctico, y dispondréis de toda la información del curso si lo solicitáis. Es aconsejable que se traiga papel para acuarela formato A3 o A4, tintas, acuarelas, anilinas, lápices blandos de grafito (4B, 6B, 8B), rotuladores de punta fina (pilot), ceras, pinceles, trapos y un bote de cristal, libros viejos, carpetas y toda clase de objetos sugerentes.

Consideraciones finales.

Al tratarse de un curso intensivo intentaremos abrir posibles caminos a la experimentación tanto en técnicas mixtas aplicadas a los Libros de Artista como las diferentes formas y soportes y contenedores del objeto para que el alumno pueda profundizar posteriormente en ellas.  Así mismo potenciaremos en todo momento la creatividad abriendo debates que nos lleven a conclusiones satisfactorias para todos los participantes.

Inscripción: agarcia45@us.es   954 535 923 – 610 469 477

FERIA DEL LIBRO DE ARTISTA Y EDICIONES EXTRAÑAS DE SEVILLA. Primera Edición, Sevilla.

NOTA DE PRENSA

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LAEE

FERIA DEL LIBRO DE ARTISTA Y EDICIONES EXTRAÑAS DE SEVILLA

Primera Edición

13, 14 y 15 de junio de 2013

Lugar: Patio del CICUS (c/ Madre de Dios, 1, 41004, Sevilla)

Horario: de 11:00h a 14:00h y de 18:00h a 23:00h

LAEE es un proyecto dirigido por Antonio García Villarán y Rubén Barroso

Información y contacto:

laeesevilla@gmail.com

639 33 51 39 / 610 46 94 77

http://laeesevilla.blogspot.com.es/

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Presentamos la primera edición de una feria dedicada en exclusiva a aquellas formas de edición que rebasan los formatos convencionales y se adentran en los terrenos de la experimentación y la investigación artística del libro como objeto, como pieza única o de tiradas cortas y especiales, como elemento performativo.

LAEE se celebrará del 13 al 15 de junio en el patio del CICUS (Centro de Iniciativas Culturales de la Universidad de Sevilla).

Más allá del concepto tradicional de libro -subvertido en la actualidad por las múltiples formas de afrontar la lectura que ofrece la tecnología- como contenedor de letras, ideas e imágenes, el libro de artista se adentra en unos parámetros de multiplicidad en el que pasa a tener la categoría de pieza artística, de objeto único la categoría de obra de arte por sí misma, representando a través de esta disciplina una nueva forma de expresión personal, en cierto modo íntima, dirigida a abrir otras líneas de comunicación.

Libros performateados, libros que no son libros, ediciones extrañas, libros como esculturas, libros que no existen, libros de acción, libros como idea de libro que son otra cosa, libros para vestirse, libros como actitud y pensamiento sobre el libro, libros que no se pueden leer, libros como sombrero, como collares, libros que se tocan, libros únicos...pero en definitiva libros...cuya expansión no termina solo en el conocimiento y las ideas que contiene la edición seriada o encuadrada en estereotipos, libros en los que su propio concepto de performatividad, de hibridación, los lleva a establecer otras relaciones entre quien los concibe y los fabrica con una diversidad infinita de materiales, estilos y formas de hacer y quien los recibe, quien los toca, quien se los pone.

Al igual que ocurre en otras ciudades españolas en las que existen ferias dedicadas exclusivamente a este ámbito, como son MASQUELIBROS y la Feria Editorial Independiente Libros Mutantes en Madrid o ART LIBRIS y HUMAN BOOK en Barcelona, donde este tipo de eventos en torno al libro como pieza de arte expande las relaciones entre "autores" y "lectores", LAEE propone este primer encuentro con artistas y proyectos que durante tres días exhibirán en Sevilla creaciones únicas, en forma y concepto, convirtiendo a nuestra ciudad en un punto de inflexión más hacia la creación y las formas de ver y leer la literatura y el arte de nuestro tiempo.

La programación de LAEE, al margen de la propia entidad de la feria y los stands de los distintos expositores se compondrá de distintas actividades como talleres-express de realización de libros de artista para adultos y niños, encuentros, acciones y la entrega de los premios LAEE que anualmente se otorgarán a distintos artistas y proyectos.

LAEE es un proyecto de Rubén Barroso y Antonio García Villarán

con la colaboración de CICUS (Centro de Iniciativas Culturales de la Universidad de Sevilla).

Buenas Tardes | Una colaboración de Antonio García Villarán para ElClubExpress

Buenas Tardes | Una colaboración de Antonio García Villarán para ElClubExpress

“Tan pronto como el café llega a su estómago, sobreviene una conmoción general. Las ideas empiezan a moverse, las sonrisas emergen y el papel se llena. El café es su aliado y escribir deja de ser una lucha”.

Honoré de Balzac

Buenas tardes. Desde hoy y hasta que dure te invito a sentarte conmigo, café mediante, para hablar de cosas importantes y de otras que no lo son tanto. Los placeres que podemos permitirnos no tienen que ser ni muy caros ni muy difíciles de conseguir. Todo es cuestión de conocimiento y sensibilidad. A mí me gusta mucho, por ejemplo, tomar un buen café en una cafetería mientras juego con mis pensamientos, moldeo mis opiniones y doy forma a los argumentos que luego pondré en práctica a lo largo del día. También me apasiona dibujar en la libreta que llevo siempre encima. Voy trazando líneas que construyen realidades inventadas que suelo manchar con el mismo café que estoy tomando. Por cierto, suelo pedir cortado.
En los bares ocurren historias de todo tipo. ¿Quién no ha cerrado un negocio tomándose una copa? ¿Quién no ha arreglado el mundo alguna vez, o ha recibido el consejo adecuado para salir del agujero? ¿Quién no se ha enamorado en una cafetería? ¿Por qué los camareros y camareras tienen ese aura mágica detrás de la barra, y cuando salen se convierten en otras personas? No dejan de ser lugares de encuentros y desencuentros, universos moldeables donde pueden darse todo tipo de situaciones vitales.
Cada cafetería tiene su personalidad, y atraen cada una a los de su especie. Podríamos decir que gracias a su “traje” y a su manera de entender a los clientes, se llenan de una raza urbana o de otra. Es tan curiosa la vida de un bar que incluso cambiando la persona que dirige el barco, aun siendo el mismo espacio, la misma decoración y el mismo lugar donde se encuentra ubicado, ha gozado del beneplácito del público, o bien ha caído en el olvido hasta llegar a su desoladora muerte.

Detalle de los cuadernos

Las cafeterías nacieron en Estambul en el siglo XVI, y se convirtieron en auténticos oasis para los hombres turcos que lograban escapar del mundo real en aquellos establecimientos. Cuenta la historia que no llegaron hasta Europa hasta el siglo XVII, y que fue en parís donde gozaron de mejor salud. Allí se reunían filósofos, poetas y artistas de todo tipo. Fue en las cafeterías donde se plantaban las semillas del nuevo siglo, donde se intercambiaban las ideas que harían evolucionar al ser humano. No en vano frecuentaban estos espacios personajes tan importantes para comprendernos hoy día como fueron Voltaire, Picasso, Balzac, Diderot, Van Gogh y un sin fin de sujetos que encontraban en estos lugares un refugio de libertad para sus ideas y sus obras. En el Café Voltaire de París se fundó el dadaísmo, en el Café Gijón de Madrid se dieron las tertulias literarias que arrojarían luz a la oscura cultura española del XIX, fue en el café A Brasileira de Lisboa donde Pessoa inventó sus heterónimos y es allí donde ahora sigue presente encarnado en bronce, mirando pasar a turistas y más turistas como el que ve llover. Incluso existen grandes empresas internacionales como Starbucks con sus más de 5000 cafeterías en todo el mundo que ha conseguido convertir este espacio en lo contrario de lo que era cuando fue concebido. El café de estos establecimientos se compra a precio de oro, y no creo que ninguno de estos espacios sea buen lugar para hacer planes de, por ejemplo, cambiar el mundo. En este caso estamos ante un lugar de tránsito más, eso sí, tránsito de lujo.
En este espacio que me brinda ElClubExpress me dedicaré a visitar cafeterías de la ciudad en la que vivo, y también por las que viajo. Mientras tomo mi acostumbrado cortado realizaré algún dibujo y pondré en marcha mi cabeza para haceros llegar los pensamientos que me atormentan o me entusiasman. Posiblemente invitaré a veces a algún amigo o amiga a tomar café conmigo. Os contaré mis impresiones sobre la cafetería, sobre los pequeños detalles que tanto me gustan y que tanta importancia creo que tienen en la vida cotidiana. Hablaré de temas universales, de literatura, de arte, de todo a la vez y de nada en concreto. Prometo mantener este espacio como un universo de libertad donde poder expresarme para daros lo mejor que puedo ofreceros.
Os espero pronto. Buenas tardes.

Antonio García Villarán
Sevilla, abril 2013

VER ÁLBUM CON TODOS LOS DIBUJOS

Fuente: EL CLUB EXPRESS

LIBROS DE ARTISTA de Antonio García Villarán

El Libro de Artista y el Libro Objeto son dos disciplinas artísticas muy completas dentro del campo de la experimentación artístico-plástica y a la vez es un espacio de libertad creativa donde el autor se convierte además en editor de su propia obra, o participa en la edición de ejemplares únicos o de tiradas cortas y especiales al realizar libros participativos. El abanico es casi infinito, pudiéndonos encontrar libros manipulados o intervenidos, ejemplares con todo tipo de encuadernaciones y técnicas mixtas, juegos tipográficos y objetos poéticos de toda índole, incluso los llamados Libros Objeto, más cercanos en su factura a la escultura.

El Libro de Artista no se diferencia considerablemente del libro tradicional, es decir, del que empezó a crear Gutenberg desde la invención de la imprenta moderna. Es de todos sabido que el formato Libro ha se ha metamorfoseado a través de la historia, desde las tablillas de barro mesopotámicas hasta los papiros egipcios y recientemente las pantallas táctiles. Un libro está compuesto normalmente por un contenido (textos e imágenes) y un continente (papel encuadernado). Los libros de Artista suelen ser ejemplares únicos, o bien de tiradas muy cortas. Son obras realizadas por artistas de toda índole y condición que aportan una visión diferente de lo que puede llegar a ser un libro.

Los libros de Artista son objetos muy cuidados y pensados que beben de la bibliofilia y de las artes plásticas. También se encuentran muy próximos a la poesía visual, al arte conceptual y a las nuevas tendencias.  Su difusión es cada vez mayor, debido al interés que están provocando en todo tipo de público. Actualmente se están comercializando no sólo en Galerías de Arte, si no que cada vez con más fuerza están entrando a formar parte de librerías especializadas, donde el amante del libro busca un producto exclusivo. Incluso están floreciendo las primeras Ferias dedicadas exclusivamente a este ámbito, como son MASQUELIBROS y la Feria Editorial Independiente Libros Mutantes en Madrid o ART LIBRIS y HUMAN BOOK en Barcelona. En encuentros de Editoriales Independientes como EDITA llevan prodigándose desde hace decenas de años, y en Ferias actuales como la del Libro de Sevilla contará este año con una caseta propia. Asimismo se están realizando Talleres especializados de Libros de Artista y Libros Objeto que ayudan a conocer y valorar esta disciplina.

Os muestro aquí algunos de los libros que he realizado y que podrán verse en la Caseta Nº 37 de la Feria del Libro de Sevilla de este año:

PIEL DE PERLA

CAPACES
TE NOMBRARÉ
LENGUAS DE AGUA

SANGRE NARANJA

RESPIRAR

CIEN AÑOS YO TE QUERRÍA

LA SOLUCIÓN (Libro Objeto)

HISTORIA DE UKDÓ

CUANDO ERA BUHO

CONFESIONES

BRIZNA

UNO Y UNO

Antonio García Villarán